咀语者La mangeuse de mots - Y légende

这两天看了几个电影。

首先是彭韬的《血禅》，不知道跟“中国城市中”展览里那位短片导演是不是一位。题材其实是好的，但是影片的粗糙我很不喜欢，以致在影院里几次觉得胸中一股闷气无处爆发。难道中国的现实主义题材非得拍成这样不可吗？我甚至觉得这是对电影作为一种艺术形式的不尊重。

再有在电视arte频道看到两个关于革命的电影，纪录片《Following Sean》和克拉皮什早期第一部跟Romain Duris合作的《Le Péril Jeune》，之后热血沸腾，饱受蛊惑。后者我寻找了很久，下载不到，很高兴没有错过电视播放。

关于Chet Baker的纪录片《Let's Get Lost》，虽然看完导致我对音乐家的喜爱度下降，仍旧被爵士音乐和那个时代的魅力震荡得小鹿乱撞。

《Le Premier Jour du Reste De Ta Vie》（你生命中剩下的第一天），中规中矩的法国家庭片，其实很好看，社会性、煽情度和真诚度都有了。不过也还是部娱乐片。

然后是《黑暗骑士》，终于上了！开演前电影院的队伍排得比《印度安娜琼斯》那会儿还长一倍。最后在超大屏幕面前坐到第一排。可能是距离太近导致有点晕眩，屏幕光线效果也有点不对劲，导致观影效果不太完美，虽然Nolan还是无可非议的厉害，但是觉得此分如此高分实在不是实至名归。

然后是《格莫拉》，厉害。这还拿不到金棕榈即，那《墙壁之间》得厉害到什么程度了？我即便看不出门道，也觉得神清气爽，暗涌凶猛。其实影片的吸引力在一月前看预告就开始了，功劳很大一部分在预告片用的音乐片段，但今晚等完全片也没听到，最后等到片尾曲，后半部分终于出现。非常的喜欢！

生活不乏味，当然不止展览，还有露天电影节，和首映礼。

（一）

周日晚，在事隔二十多年之后（上一次好像还是后婴儿时代？），首次看了露天电影节。天气冷的那～幸亏有极富经验的o同学指导，我们知道即使白天穿短袖还出汗，晚上还是要带毛衣被子。

开场前，顺便看了旁边日本艺术家草间弥生的装置展。

白天虽然陆续下过点雨，草地还是被风吹干了。人不是很多，不知道是因为天气不好，还是今年开始收费的缘故。
看电影得等天黑。十点左右，暗下来，人多起来，许多人就钻到被子里，舒服地躺下。风吹起来，屏幕也被吹起来，没有星星，但是有新鲜空气，和周围快乐的人。
之后下了好几场雨，时大时小，幸而有把小伞三人打。淋到也不打紧，巴黎的雨干净。
据说有时候还免费发冰激淋的（Ben&Jerry每年都是赞助商），今天没这运气……

photos by 大北

（二）

昨晚碰巧看了一个电影首映。

本来计划看王颖的，后来发现旁的厅有场首映，电影叫《La Saison des Orphelins》，直译过来就是《孤儿年代》，之前看过预告片还不错，而且明显影院咖啡厅里看到一法国光头演员Aurélien Recoing，没准儿就是来参加首映的。姑且混进去去看看。（法国的影厅都只在入口查票，至于你进哪个厅，呆多久都没人管。从两年前我们就觉得只买一张票，就能接连看很多场电影，就是没实践过。）

我们已经晚了，在侧面前排坐下。晚很多依然没开场。后来进来几个小孩，找不到位子坐就到我们后面去了，大北推测说，这应该就是影片里面那几位小演员，我觉得太扯，我们打赌先记住他们的脸，看看到底是不是。

后来有主持人出来，果然有导演和演员出席。那几个小孩还真出来了，咖啡厅的光头Aurélien也来了。
主持人让小孩做自我介绍：
第一位：大家好，我是×××(名字记不住了)，我演***,之后一阵沉默，紧张的不知道说啥，最后结论，“就这些”；
第二位：我是×××我演***,之后快速把话筒递给后面一位；
第三位：我是Achille，啊，我不是Achille，我是×××，我演Achille；
第四位：我是×××，我演***。恩，我们拍摄进行的挺顺利的，恩，没了。
大家被逗死了。etc.

电影呢，据主持人说是部作者电影，看了才知道还是部精神类惊悚悬念片。还真的难啃，不过因为环境关系，我啃得比较认真，看下来了。总的来说还是不敢明白的说导演想干嘛。表达的应该主要是孩童对黑暗和孤独的恐惧。大北说，光线一直调得都太暗了，让人想睡觉。
我体会比较大的则是，因为光头演员正好坐我前排，左眼看着大屏幕上他要崩溃的脸，右眼则瞄到真正的光头反光，感觉还挺奇异。

影片结束，第一个出来的不是导演名字，竟然是原声作曲家的名字，Michel Deneuve，我一度怀疑他是不是跟凯瑟琳 德纳芙有亲戚关系……演员和导演再次出来跟观众交流，才再次发现，小孩儿们那么的小啊，大屏幕里年龄显得大多了。

虽然影院很黑也有点儿闷，电影还是让我不断感觉瑞典夏天的味道扑面而来。十三四未成年人的浪漫爱情太诱人逗人，MK2影院里除了我们坐的都是四十岁以上的知识分子，莞尔之声同样频繁传出。

影片全景镜头用得很多，景观很美，少女更美，炎夏招呼过的肌肤和金发仿佛镀了光，都是灼灼神采。少年虽不帅，反而突出拙拙的牛气可爱。这另一个世界另一个时代的自由和爱慕，居然也让我找到那时候孔儒和马列主义高压教育中的青少年时光，始终，人有一种性是相通的。
电影采用同期录音，有一种自然的真实感和某种程度粗糙的时代感。加之我十分喜欢导演的音乐运用方法，不多不少，好听且煽得真诚。当时一心想在之后找原声，但现在想另外听，恐怕又是别的滋味。
感觉电影节奏很爱变化，不过我没意见。前部分看完心里甜蜜，不愿意承认怅然，后部分看完便不得不承认了——成人世界的平庸无趣，让未成年人的生活显得如此熠熠生辉，然而，他们就非得是特别的吗？他们也会成为父母，美好和纯真似乎总会有天非得流失不可。不需要故作深沉和故作忧伤（这种“故作”正是大部分亚洲电影所无法丢弃的），拍到这个程度的纯爱故事，也足够深沉和忧伤了。

很喜欢最后部分以及结尾，包括环境，情节，镜头，语言。使我联想到东欧电影。

其实直至走出影院，也只感叹这部拍摄六七十年代的电影之布景和音乐何以做得如此完美。后来才知道，这电影根本就拍摄于1969年，只是这场法国公映等待了39年。这是Roy Andersson在27岁时的处女作，当时不知为何并未取得成功，以致导演心灰意冷而转行拍广告去了。幸而后来他又重拾旧爱，可惜后来的我都没看过。虽然传说这部电影跟他后来的几部风格迥异，但是他深受伯格曼影响的自然主义风格，在这一部已经显而易见。

[Roy Andersson]

[女孩属于越看越美的类型，有的角度有Emmanuelle Béart的影子。觉得她在disco厅里红色灯光里美得惊人，只找不到图片]

[估计这电影真的是不成功，费了好大劲，才找到女孩的一个近照，尺寸之小令人发指…全名Ann-Sofie Kylin]

又是一个灰姑娘电影，关于一个受诅咒的猪鼻子姑娘寻找王子的故事。

本来没打算看，后来发现，那么帅的James McAvoy不能不看（下图造型）。《赎罪》里门第低下的悲剧英雄，在这里终于变成了出身高贵的王子？

影片官网：www.penelopethemovie.com 

有关歌手的影片录像对我总是有吸引力。旧时看过关于Beatles的屋顶即兴演唱会录像和关于Sex Pistol演出的纪录片，就觉得把音乐和乐手影像放在一起是一个让人心动和亲切的东西。后来看了Gus Van Sant的Last Days（Kurt Cobain of Nirvana），发现间接表达同样激动人心，只是导演这时实际上也是一名Fan，看这样的电影总会受到许多他个人体验的引导和蛊惑。最近的I'm not there（Bob Dylan）就走的更远了，却也让我过足听歌的瘾，心旷神怡。紧接着的Control（Ian Curtis of Joy Division）语言相对中肯实在，演员和Curtis长得又像，引人入胜。旁门左道的还有乐手客串的电影，比如《咖啡与香烟》里面见了面几乎无话可说的Tom Waits和Iggy Pop。

在Allociné订阅了Alert准备观看的电影中竟有六部此类电影：Walk the line（Johnny Cash），影院看不上，电脑还有。The U.S. vs. John Lennon出品于不远前的2006年，要再发行恐怕不是近期的事。1982年的Pink Floyd The Wall和1997年的贾木许的Year of the Horse（Neil Young）如果碰上纪念活动可能会小规模再放映。再有就是正在上映的Julian Schnabel的Berlin（导演最近的电影《潜水钟与蝴蝶》风评很好，可惜我还一直没有机会看到），和4月16上映的马丁·斯科西斯的Shine a Light（Rolling Stones）。

Berlin

离开地下丝绒之后，Lou Reed到2007年为止出了将近二十张个人专辑，1973年的《Berlin》用十首曲目描述了一对吸毒的恋人Caroline和Jim相知相爱，相互依赖，相互牵制，最后分离过的过程。专辑曲风隐晦，黑暗，与当时的摇滚惯例大相径庭，因而发行的时候并未受到大众的欢迎。之后才受到世人的承认和高度评价，并被评价为Lou Reed的代表作。就像他们的宣传手册所说，“十首曲目……气氛让人联想到前期的法斯宾德、美国中西部的慢速电子和正在褪色的金光闪闪的柯特·怀尔。”

33年以后，Lou Reed在布鲁克林重新演绎了此专辑。他的朋友Julian Schnabel录制下了演唱会过程并制作成这个纪录片。2008年3月26日开始上映。

全法只有五个厅放映。其中巴黎只有一个，圣日尔曼·德佩的乔治·德·波尔加尔影厅（Le Saint-Germain-des-Pres, Salle G. de Beauregard），一天五场。我们进去的是八点场。可能不是周末的缘故，观众居然不是很多。

整场电影，除了片头字幕以外，基本就是整场演唱会的翻录。我也乐在其中，本来目的就是听歌来了。影片使用了很多长镜头和特写，不停变换远近距离，经常使用模糊焦距。几乎不给观众镜头，却细致还原歌手的每个动作甚至叹息。Schnabel本来是画家，镜头下的光线和构图魅力就不必说了。演唱会舞台设计就很阴暗美丽，后面背景是一幅浅色中国古代仕女图，关于Caroline和Jim故事的Video直接投影到乐队身上和舞台背景上，或者偶尔在侧面用强光打到歌手身上让他从影像中显现出来。

让人感动的是，这个厅很小，舞台也很近，我相信歌迷一定感觉是很intimate，很贴近的演出。Lou Reed与乐队另外三人都已经不再年轻，穿着打扮很随意，每人都带着大大的老花镜。乐队指挥穿件白色大T-Shirt，背后写上Berlin大字。大家都非常投入，除了Lou Reed，都快乐到不行，感觉是一个老朋友多年以来的激动人心的聚会，每个人都拥有抒发的自由，不带着任何虚假的成分。Lou Reed则像是完全沉浸在自己的内心世界中，眼神不在当下。三首安可曲目中的Candy Says是与The Johnsons的Antony的合唱。Antony的歌声堪称天籁。

Lou Reed en concert！
Lou Reed的Berlin世界巡回，今年6月28日开到巴黎，地点是音乐城（Cité de la Musique）属下的的Pleyel音乐厅，这个厅刚刚经过修建，目的包括完善最佳音效和提高观众舒适度，比如说座位由原来的3000个改为现在的1913个。门票价格由77欧到103欧。

Lou Reed's Berlin download:
http://fr.megadownload.net/file/mu/ub4buoie/lou-reed-berlin.rar

Lou Reed Live Berlin 2006 DL:
http://fr.megadownload.net/file/rs/25305119/lou_reed_-_live_berlin_2006.rar

Info of the gig in Paris Salle Pleyel：
http://www.fnacspectacles.com/place-spectacle/manifestation/Pop-rock-LOU-REED-S-BERLIN-PLLR.htm